Το 2023 είναι εδώ και τι πιο όμορφο ανάμεσα στους στόχους που θέτουμε για τη νέα χρονιά να προσθέσουμε ένα ταξίδι στον κόσμο της τέχνης.
Οδηγός μας στο ταξίδι αυτό, βιβλία που μας ξεναγούν στο σύμπαν σπουδαίων καλλιτεχνών, που μας (ξανα)συστήνουν εμβληματικά έργα τέχνης και ξετυλίγουν την ιστορία καλλιτεχνικών κινημάτων και άλλα που μας καλούν να ανακαλύψουμε την ιστορία της τέχνης ακολουθώντας ένα διαφορετικό μονοπάτι, μακριά από τις παραδοσιακές θεωρίες.
[ 1 ]
Illustrated Story of Art – Dorling Kindersley Ltd
Από τις τοιχογραφίες σπηλαίων μέχρι την pop art και τη σύγχρονη τέχνη, το βιβλίο ”Illustrated Story of Art” των εκδόσεων Dorling Kindersley Ltd μελετά την εξέλιξη της τέχνης ανά τους αιώνες. Στις σελίδες της εγκυκλοπαίδειας αυτής «φιλοξενούνται» πάνω από 700 καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων ο Μικελάντζελο, ο Πάμπλο Πικάσο, ο Κλοντ Μονέ και ο Ντάμιεν Χιρστ και πάνω από 2.500 αριστουργήματα, πίνακες και γλυπτά, που σημάδεψαν την ιστορία της τέχνης. Με χρονολογική σειρά ξεδιπλώνονται τα σπουδαιότερα καλλιτεχνικά κινήματα με το κοινωνικό και πολιτιστικό υπόβαθρο της εποχής, στην οποία άνθισε το καθένα, να εξηγείται λεπτομερώς.
[ 2 ]
30,000 years of art – Phaidon Press Ltd
Ένα βιβλίο που, όπως μαρτυρά και ο τίτλος του, καλύπτει 30.000 χρόνια τέχνης καλώντας τους αναγνώστες να κάνουν ένα ταξίδι στην ιστορία της τέχνης και της ανθρώπινης δημιουργικότητας. Πάνω από 1000 έργα τέχνης από κάθε χρονική περίοδο και από κάθε τόπο παρουσιάζονται στον τόμο αυτό των εκδόσεων Phaidon με χρονολογική σειρά, με το καθένα από αυτά να συνοδεύεται από ένα σύντομο κείμενο που εξηγεί τη σημασία του και τη συμβολή του στην ιστορία της τέχνης.
Με αφετηρία το 28.000 π.Χ. το βιβλίο ”30.000 YEARS OF ART” φτάνει στο σήμερα καταργώντας τα γεωγραφικά και πολιτιστικά όρια της ιστορίας της τέχνης και αναδεικνύοντας την ποικιλομορφία αλλά και τις ομοιότητες μεταξύ καλλιτεχνικών επιτευγμάτων.
[ 3 ]
A New Way of Seeing: The History of Art in 57 Works – Thames & Hudson Ltd
Ένα νέο τρόπο να προσεγγίσουμε και να δούμε την τέχνη προτείνει ο Kelly Grovier στο βιβλίο του ”A New Way of Seeing”. Ο Αμερικανός ιστορικός και κριτικός τέχνης απορρίπτοντας τις παραδοσιακές ερμηνείες και θεωρίες εξετάζει πού οφείλεται η σπουδαιότητα ορισμένων έργων τέχνης και γιατί αυτά έχουν «επιβιώσει» ανά τους αιώνες.
Ο Grovier «ξανασυστήνει» στους αναγνώστες 57 διάσημα έργα τέχνης, όπως η «Γκερνίκα» του Πάμπλο Πικάσο, η «Γέννηση της Αφροδίτης» του Σάντρο Μποτιτσέλι και οι αυτοπροσωπογραφίες της Φρίντα Κάλο, ρίχνοντας φως σε λεπτομέρειες που μέχρι τώρα είχαν αγνοηθεί. Πρόθεση του συγγραφέα είναι όσοι κρατήσουν στα χέρια τους αυτό το βιβλίο όχι μόνο να μάθουν για την τέχνη αλλά και να μάθουν από την τέχνη.
Συγγραφέας: Kelly Grovier
[ 4 ]
Τα μάτια του δέρματος – Πανεπιστημιακές εκδόσεις Κρήτης
«Τα μάτια του δέρματος», το βιβλίο του Φινλανδού αρχιτέκτονα Γιούχανι Πάλλασμαα, κυκλοφόρησε το 1996 και σήμερα συγκαταλέγεται μεταξύ των κλασικών κειμένων της σύγχρονης αρχιτεκτονικής θεωρίας. Γιατί η όραση έχει κυριαρχήσει στην αρχιτεκτονική κουλτούρα; Αυτό είναι το ερώτημα που θέτει ο συγγραφέας.
Σύμφωνα με τον Γιούχανι Πάλλασμαα σε μια εποχή κατά την οποία κυριαρχεί η ψηφιακή εικόνα και το χέρι του αρχιτέκτονα το έχει αντικαταστήσει ο ψηφιακός σχεδιασμός, η αρχιτεκτονική, για να εκφράσει ανθρώπινες ψυχολογικές ποιότητες και να επαναφέρει στο επίκεντρό της τον άνθρωπο ως σωματική ύπαρξη, πρέπει να απαλλαγεί από τον οφθαλμοκεντρισμό της και να απευθυνθεί σε όλες τις αισθήσεις, όχι μόνο στην όραση αλλά και στην αφή, στην ακοή, στην όσφρηση, ακόμα και στη γεύση, πρέπει να δώσει έμφαση στη συνολική χωρική εμπειρία του κτιρίου. Τα κείμενα συνοδεύονται από 41 φωτογραφίες και σχέδια.
Συγγραφέας: Juhani Pallasmaa
[ 5 ]
Η εικόνα και το βλέμμα – Εκδόσεις Μεταίχμιο
Μέσα από το βιβλίο «Η εικόνα και το βλέμμα» που βασίστηκε στην τηλεοπτική σειρά του BBC ”Ways of seeing” και δημοσιεύτηκε το 1972, ο John Berger ασκώντας κριτική στην παραδοσιακή δυτική αισθητική της τέχνης εξετάζει το πώς κοιτάζουμε τους πίνακες.
«Η οπτική αντίληψη είναι εκείνη που καθορίζει τη θέση μας στον κόσμο που μας περιβάλλει· ερμηνεύουμε αυτόν τον κόσμο με λέξεις, αλλά οι λέξεις δεν μπορούν ποτέ να αναιρέσουν το γεγονός ότι περιβαλλόμαστε από αυτόν. Η σχέση μεταξύ του τι βλέπουμε και του τι γνωρίζουμε δεν είναι ποτέ σαφώς προσδιορισμένη», εξηγεί ο Άγγλος συγγραφέας και κριτικός τέχνης.
Ο John Berger εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο κοιτάζουμε τα έργα ζωγραφικής και μεταβάλλει έτσι τον τρόπο που κοιτάζουμε τις εικόνες εν γένει. Το βιβλίο αποτελείται από επτά δοκίμια, τρία εκ των οποίων απαρτίζονται μόνο από εικόνες.
Συγγραφέας: John Berger
