Η Dorothy Lichtenstein, χήρα του ζωγράφου Roy Lichtenstein, υποσχέθηκε να δωρίσει το τελευταίο στούντιο του καλλιτέχνη στο Whitney Museum στη Νέα Υόρκη.
Πρόκειται για ένα κτίριο των 9.000 τετραγωνικών ποδιών που στο παρελθόν ο Roy Lichtenstein αγόρασε το 1987 και έκτοτε, μετά την πλήρη ανακαίνισή του το μεταμόρφωσε σε κατοικία και καλλιτεχνική βάση μέχρι και το 1997.
Το Μουσείο Whitney, από το 2015 βρίσκεται στο κέντρο της πόλης πολύ κοντά στο στούντιο, περίπου τέσσερα τετράγωνα βόρεια στην οδό Gansevoort, και πρόθεση είναι να στεγάσει εκεί το Ανεξάρτητο Πρόγραμμα Σπουδών του, το οποίο ιδρύθηκε το 1968, και έκτοτε έχει ενθαρρύνει μια κοινότητα διακεκριμένων καλλιτεχνών, επιμελητών, ιστορικών τέχνης και συγγραφέων για μια μακρά σειρά ετών, βρίσκοντας με αυτόν τον τρόπο μια μόνιμη στέγη.
Το στούντιο του Λιχτενστάιν βρίσκεται στην οδό Ουάσιγκτον 741/745, όχι μακριά από το κτήριο Meatpacking District που ο Whitney αποκαλούσε σπίτι από το 2015.
Η Dorothy Lichtenstein είπε: «Χάρη στον Ρόι, αυτό το κτίριο αποτέλεσε έναν χώρο για πληθώρα καλλιτεχνικών και πνευματικών δράσεων, τόσο για τον ίδιο όσο και για τους ανθρώπους που πέρασαν από εδώ. Δεν μπορώ να σκεφτώ μια άλλη πιο ουσιαστική χρήση για το στούντιο από το να μεταφέρει και να στεγάσει το Whitney την κληρονομιά του κοιτώντας στο μέλλον, χτίζοντας και επεκτείνοντας τον ρόλο του Ιδρύματος στην υποστήριξη της σύγχρονης τέχνης και των καλλιτεχνών».
Ο Adam Weinberg, διευθυντής του Μουσείου Whitney, δήλωσε σχετικά: «Αυτή είναι μια θαυμάσια πράξη γενναιοδωρίας από την πλευρά της Dorothy Lichtenstein και του Ιδρύματος Lichtenstein. Είμαστε πολύ ευγνώμονες που μας εμπιστεύτηκαν αυτό το σημαντικό μέρος της πολιτιστικής κληρονομιάς της Νέας Υόρκης και είμαστε ενθουσιασμένοι που θα διατηρήσουμε την κληρονομιά του Roy, ζωτικής σημασίας μέσω των προγραμμάτων του Ανεξάρτητου Προγράμματος Σπουδών μας, το οποίο θρέφει την επόμενη γενιά καλλιτεχνών, επιμελητών και μελετητών.»
Το κτίριο έχει τρία επίπεδα: το στούντιο που βρίσκεται στο ισόγειο, ένα μεγάλο σαλόνι στον δεύτερο όροφο και ένα διαμέρισμα ενός υπνοδωματίου στον τρίτο όροφο. Μετά την ανακαίνιση από το αρχιτεκτονικό γραφείο Johnston Marklee, ο πρώτος και ο δεύτερος όροφος θα είναι ανοιχτοί για φοιτητές του Ανεξάρτητου Προγράμματος Σπουδών, ενώ ο τρίτος όροφος θα φιλοξενεί επισκέπτες καλλιτέχνες και μελετητές στην κατοικία.
Η σχέση του Roy Lichtenstein με το Whitney ξεκίνησε το 1965 όταν τα έργα του συμπεριλαμβάνονται στη μεγάλη ετήσια έκθεση αλλά και στην έκθεση A Decade of American Drawings, 1955–1965 – η αρχή μόνο των πολλών συνεργασιών που θα ακολουθήσουν ανάμεσά τους και σεμινάρια για το Ανεξάρτητο Πρόγραμμα Σπουδών (ISP).
Το 2018, το Whitney και το Ίδρυμα Lichtenstein ανακοίνωσαν μια συνεργασία για τη δημιουργία μιας συλλογής μελέτης του Roy Lichtenstein για την έκθεση, τη συντήρηση και τη μελέτη του έργου του Lichtenstein. Μέχρι σήμερα, το Ίδρυμα έχει χαρίσει στο Whitney περισσότερα από 400 έργα του Lichtenstein (πίνακες, σχέδια, εκτυπώσεις, γλυπτά, φωτογραφίες καλλιτεχνών, μελέτη, έρευνα και υλικά αναφοράς) και περισσότερες από πεντακόσιες φωτογραφίες των Harry Shunk και Janos Kender (Shunk- Kender), που καταγράφουν τις δράσεις και τις παραστάσεις πολλών καλλιτεχνών – ανάμεσά τους οι Gordon Matta-Clark, Keith Sonnier, John Baldessari, Mel Bochner, Dan Graham, Robert Morris, Richard Serra, Lawrence Weiner και William Wegman – που πραγματοποιήθηκαν στο Pier. 18 στον ποταμό Hudson, κοντά στο σημείο που βρίσκεται τώρα το Whitney.
Τα έργα Whaam! και Drowning Girl θεωρούνται οι πλέον δημοφιλείς και επιδραστικές συνθέσεις του Lichtenstein ενώ το έργο του Masterpiece έφθασε την κορυφή των πωλήσεων φθάνοντας τα 165 εκατομμύρια δολάρια τον Ιανουάριο του 2017.
Το Μουσείο Whitney σκοπεύει να μεταφέρει το εξαιρετικό Πρόγραμμα Ανεξάρτητων Σπουδών (ISP) στο κτήριο το καλοκαίρι του 2023, κατά τη διάρκεια της εκατονταετηρίδας του Roy Lichtenstein. Στα σχέδια του Μουσείου για τις περιόδους που δεν θα απασχολείται από το ISP είναι η σχεδίαση ποικίλων εκπαιδευτικών προγραμμάτων, εφήβων και εκπαιδευτικών.
Λίγα λόγια για το Μουσείο Whitney
Το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney, ιδρύθηκε το 1930 από την καλλιτέχνη και φιλάνθρωπο Gertrude Vanderbilt Whitney (1875–1942), και στεγάζει την κορυφαία συλλογή αμερικανικής τέχνης από τον εικοστό και τον εικοστό πρώτο αιώνα. H Gertrude Vanderbilt Whitney Whitney, πρώιμη και ένθερμη υποστηρίκτρια της σύγχρονης αμερικανικής τέχνης, γαλούχησε πρωτοποριακούς καλλιτέχνες, όταν το κοινό είχε ακόμα σε μεγάλο βαθμό στραμμένο το βλέμμα στους Old Masters.
Ο πυρήνας της αποστολής του Whitney είναι να συλλέξει, να διατηρήσει, να ερμηνεύσει και να εκθέσει την αμερικανική τέχνη της εποχής μας και να εξυπηρετήσει μια μεγάλη ποικιλία κοινού προβάλλοντας την πολυπλοκότητα και τη διαφορετικότητα της τέχνης και του πολιτισμού στις Ηνωμένες Πολιτείες. Μέσα από αυτήν την αποστολή και μια σταθερή δέσμευση για τους καλλιτέχνες, το Μουσείο Whitney αποτελεί εδώ και πολύ καιρό μια ισχυρή δύναμη που υποστηρίζει τη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, δίνοντας στίγμα καινοτομίας και επιρροής στην αμερικανική τέχνη σήμερα.
