Δώδεκα καλλιτεχνικές αλληγορίες του 2014

Για όσους οι λίστες δε σημαίνουν και πολλά, θα πρέπει να λάβουν υπόψη τους ότι βοηθάνε ιδιαίτερα τη μνήμη. Για αυτό στο τέλος κάθε χρονιάς, όλοι σπεύδουμε να καταγράψουμε τις αναμνήσεις μας, επειδή φοβόμαστε ότι θα τις παρασύρει μαζί του ο χρόνος που φεύγει και θα δώσει τη θέση τους σε νέες, καλύτερες ή σημαντικότερες στιγμές. Όπως και να έχει οι κύκλοι είναι για να κλείνουν, και τα ημερολόγια των περασμένων χρόνων για να μένουν στο ράφι. Μέχρι να χρειαστεί να θυμηθούμε με ποιους ζήσαμε τις σημαντικότερες στιγμές των ετών που περνούν.

Ιανουάριος

Το απαγορευμένο έργο του Ιλάν Μανουάχ «Noirs»

Ο πολυτάλαντος καλλιτέχνης Ιλάν Μανουάχ σχεδιάζει και παρουσιάζει στο Φεστιβάλ Κόμικς της Ανγκουλέμ μια πειραγμένη εκδοχή του γνωστού κόμικς Στρουμφάκια υπό τον τίτλο Noirs. Η πειρατική εκδοχή του Μανουάχ εκδόθηκε σε fac-simile σκληρόδετη έκδοση με την διαφορά ότι, αντί της τυπογραφικής χρωματικής παλέτας CMYK, έχει τυπωθεί με επικαλυπτόμενες στρώσεις γαλάζιου cyan. Το έργο θα καταστραφεί λόγω της αμφίβολης υπόστασης της έκδοσής του. Μόνο πέντε αντίτυπα σώζονται.

Φεβρουάριος

Η μουσικοθεατρική εγκατάσταση «Luna Park» του Γιώργου Απέργη

Η μουσικοθεατρική εγκατάσταση Luna Park του πρωτοπόρου της σύγχρονης μουσικής σύνθεσης Γιώργου Απέργη παρουσιάζεται στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών. Τέσσερις ερμηνευτές, καταργώντας τη φυσική επαφή επικοινωνούν μέσα από καλώδια, μικρόφωνα και άλλα τεχνητά μέσα. Ο Γιώργος Απέργης ζει και εργάζεται μόνιμα στο Παρίσι και οι καινοτόμες εφαρμογές του στη μουσική σύνθεση, που οδήγησαν στη δημιουργία του λεγόμενου ενόργανου μουσικού θεάτρου, εφαρμόζονται στο «Ατελιέ του Θεάτρου και της Μουσικής» που ίδρυσε ο ίδιος το 1976.

Μάρτιος

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Γιοι και κόρες» του Γιάννη Καλαβριανού

Συνεχίζεται στο Θέατρο του Νέου Κόσμου η παράσταση Γιοι και Κόρες της εταιρείας Θεάτρου Sforaris. To κείμενο της παράστασης βασίστηκε σε 85 μαγνητοφωνήσεις ηλικιωμένων ανδρών και γυναικών από όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. Μέσα από τις ξεχωριστές αφηγήσεις των ανθρώπων αυτών ξεδιπλώθηκε κατά τη διάρκεια της παράστασης η νεότερη ελληνική ιστορία.

Απρίλιος

Στιγμιότυπο από την οπερέτα «Η Νυχτερίδα» του Γιόχαν Στράους

Το πρόγραμμα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής κατάφερε για άλλη μια χρονιά να προσελκύσει τους θεατές στο θέατρο Ολύμπια της οδού Ακαδημίας και να τους μυήσει στο δύσκολο και όχι πολύ προσφιλές είδος της όπερας. Aλλά και της οπερέτας, όπως στην περίπτωση της Νυχτερίδας του Γιόχαν Στράους του νεότερου. Στη νέα παραγωγή που παρουσιάστηκε στην Εθνική Λυρική Σκηνή,  η δράση μεταφέρθηκε στον Αστέρα Βουλιαγμένης στα τέλη της δεκαετίας του ‘60, το βράδυ της 20ης Απριλίου 1967, παραμονή του στρατιωτικού πραξικοπήματος.

Μάιος

Άτιτλο έργο του Δημήτρη Αληθεινού από την Art Athina 2014

Μαζί με την Άνοιξη έρχεται και η μεγαλύτερη συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης στην Ελλάδα, η Art Athina, που διοργανώθηκε για 19η φορά στο Κλειστό Γήπεδο (TaeKwonDo) Παλαιού Φαλήρου. Γκαλερί,πολιτιστικοί οργανισμοί και εκδόσεις έδωσαν για ακόμα μια φορά το παρόν, ενώ στο τμήμα των παράλληλων εκδηλώσεων παρουσιάστηκε μια από τις πιο ξακουστές συλλογές έργων τέχνης στον κόσμο, η συλλογή του Δημήτρη Δασκαλόπουλου, ιδρυτή του οργανισμού Neon. Την τιμητική της είχε και η σύγχρονη ελληνική και ξένη εικαστική σκηνή με δύο εκθέσεις που επιμελήθηκε η Άρτεμις Ποταμιάνου.

Ιούνιος

Η συυμετοχή της Μαρίας Παπαδημητρίου στο destefashioncollection με θέμα τις κοινότητες των τσιγγάνων

Η έκθεση DESTEFASHIONCOLLECTION: 1 έως 8 εγκαινιάστηκε στο Μουσείο Μπενάκη στο κτίριο της οδού Πειραιώς. Το destefashioncollection είναι ένα εν εξελίξει πρότζεκτ του Ιδρύματος ∆ΕΣΤΕ το οποίο διερευνά τα όρια ανάμεσα στην τέχνη και τον κόσμο της μόδας. Το πρότζεκτ ξεκίνησε το 2007 και κάθε χρόνο, ένας δημιουργός από τον χώρο των τεχνών δημιουργεί μια πρωτότυπη συλλογή αντλώντας έμπνευση από πέντε κομμάτια απ’ τη διεθνή μόδα της συγκεκριμένης περιόδου. Τα αντικείμενα μόδας και τα έργα τέχνης που παρουσιάστηκαν ανήκαν στους: Michael Amzala &Mathias Augustyniak, Juergen Teller, Helmut Lang, Patrizia Cavalli, Charles Ray, Αθηνά Ραχήλ Τσαγκάρη, Diller Scofidio & Renfro, Μαρία Παπαδημητρίου.

Ιούλιος

Στιγμιότυπο από την παράσταση «Ιππόλυτος» σε σκηνοθεσία Ληδίας Κονιόρδου

Η Ληδία Κονιόρδου σκηνοθετεί τον Ιππόλυτο του Ευριπίδη και κρατάει τον πρωταγωνιστικό ρόλο της Φαίδρας, στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών. Το ίδιο έργο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Ροντήρη, είχε άτυπα εγκαινιάσει το 1954 στα Επιδαύρια. Η παράσταση που ανέβασε η Ληδία Κονιόρδου και το Εθνικό Θέατρο, δίχασε το κοινό των 4500 θεατών, οι οποίοι όμως καταχειροκρότησαν τη Λήδα Πρωτοψάλτη που κρατούσε τον ρόλο της Τροφού.

Αύγουστος

Η έκθεση γλυπτικών επίπλων και μόδας 2ADYTUM στο Σχολείο του Φαλατάδου της Τήνου

Η Τήνος εκτός από Νησί της Μεγαλόχαρης, κρατάει τα τελευταία χρόνια επάξια και τον τίτλο της κοιτίδας νέων αλλά και καταξιωμένων καλλιτεχνών. Ο σχεδιαστής μόδας Ευάγγελος Καβαθάς και ο Interior designer Δημήτρης Λουκάς παρουσίασαν στο Σχολείο του Φαλατάδου την έκθεση γλυπτικών επίπλων και μόδας 2ADYTUM εμπνευσμένη από την αισθητική του τηνιακού περιστεριώνα, χαρακτηριστικό της τοπικής αρχιτεκτονικής. Η έκθεση πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Τήνου 2014.

Σεπτέμβριος

Εικονογράφηση από το βιβλίο «Συλβάνα» του Φοίβου Βογιατζή

Τον Σεπτέμβριο δημοσιεύτηκε το πρώτο διήγημα του Φοίβου Βογιατζή με τον τίτλο «Συλβάνα» στο λογοτεχνικό περιοδικό: The Book’s Journal. Την εικονογράφηση έκανε ο Γιώργος Γούσης. Αν θέλετε να μάθετε ποια είναι η Συλβάνα μπορείτε πλέον να την αναζητήσετε και διαδικτυακά εδώ

Οκτώβριος

{youtube}UwSveFnWzhI{/youtube}
Aκούστε το τραγούδι «Soused» από τους Scott Walker και Sunn O)))

Το δίδυμο των Stephen O’Malley και Greg Anderson, κατά κόσμον Sunn O))), προσεγγίζει τον θρύλο που ακούει στο όνομα Scott Walker. Το αποτέλεσμα, ένα συνταρακτικό, ανατριχιαστικό 50λεπτο άλμπουμ με 5 κομμάτια υπό τον τίτλο Soused. Το άλμπουμ κυκλοφορεί από την 4AD.

Νοέμβριος

Εικόνα από τις πρόβες του Σταύρου Γασπαράτου στη Νέα Υόρκη

Ο Σταύρος Γασπαράτος παρουσιάζει το πρότζεκτ του Expanded Piano στο Experimental Media and Performing Arts της Νέας Υόρκης. Πρόκειται για μια πρωτότυπη εγκατάσταση όπου ένα πιάνο συνδέεται με έναν ηλεκτρονικό υπολογιστή αλλά και με τον χώρο που το φιλοξενεί μέσα από καλώδια και μικρόφωνα. Μέσα από μια εγκατάσταση surround 24 καναλιών το κοινό τοποθετείται «μέσα» στο πιάνο. Το πρότζεκτ έχει προταθεί να παρουσιαστεί σε κάποιον χώρο στην Αθήνα μέσα στο 2015.

Δεκέμβριος

Έργα από την αναδρομική έκθεση του Ανδρέα Αγγελιδάκη στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης δεν εργάστηκε σχεδόν ποτέ ως αρχιτέκτονας. Στην αναδρομικού χαρακτήρα έκθεση του δημιουργού στο κτίριο του Ωδείου Αθηνών που φιλοξενείται το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, η έννοια του κτιρίου-ερειπίου παίζει καθοριστικό ρόλο και έχει διττή σημασία. Διασχίζοντας το υπόγειο του κτιρίου και παρατηρώντας τα έργα, δεν παρακολουθούμε μόνο τη μετάβαση από τη μια κατάσταση στην άλλη, από το ερείπιο στο κτίριο, αλλά και το συμβολισμό της πολύπαθης μετακόμισης του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στη νέα του στέγη. Η έκθεση «Κάθε Τέλος Είναι Μια Αρχή» παρατείνεται έως και τις 11 Ιανουαρίου του 2015.

Αυτό που λέμε αρχή είναι συχνά το τέλος
Και τελειώνοντας θα πει πως κάνεις μιαν αρχή.
Το τέλος είναι εκεί που ξεκινούμε.
Τ. Σ. Έλιοτ

Καλή χρονιά σε όλους.