25 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Μια επέτειος η οποία κορυφώνεται τους επόμενους μήνες με μεγάλες παραγωγές που έρχονται για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη. Καταξιωμένοι μουσικοί, ορχήστρες και μαέστροι, ανεβαίνουν στην σκηνή του Μεγάρου.
Η Martha Argerich με την Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo υπό την διεύθυνση του Charles Dutoit, ο Θεόδωρος Κουρεντζής με την MusicAeterna, o Jonas Kaufmann με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό την διεύθυνση του Jochen Rieder, ο Kent Nagano διευθύνει την Dresdner Festspielorchester, η Angela Gheorghiu μαζί με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.
Για το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, σημαντικό είναι οι εκδηλώσεις να είναι προσιτές στο κοινό, να παρακολουθούνται από όσους περισσότερους θεατές γίνεται, οπότε τα εισιτήρια ξεκινούν από την χαμηλή τιμή των 15€.
Το πρόγραμμα των επόμενων μηνών περιλαμβάνει επίσης Φεστιβάλ- θεσμούς για τον Οργανισμό που έχουν αγαπηθεί από το μουσικόφιλο κοινό, όπως το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου, ο Κύκλος Μουσικής Δωματίου, το Φεστιβάλ Μπαρόκ. Αλλά και Όπερα, Χορό, Θέατρο, Jazz, εκπαιδευτικά προγράμματα. Παράλληλα, συνεχίζεται για 4η χρονιά ο κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του Κόσμου» με κάποιους από τους σημαντικότερους σύγχρονους συγγραφείς που εμφανίζονται στην σκηνή του Μεγάρου. Ενδεικτικό του επιπέδου των παραγωγών αποτελεί και το γεγονός ότι εκδηλώσεις προβάλλονται από το Medici Τv και το MEZZO TV, δύο από τα σημαντικότερα κανάλια κλασσικής μουσικής παγκοσμίως.
Η MOYSA, η Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου έχει καταφέρει πλέον να αναπτύσσεται και στο εξωτερικό. Μετά την Ρουμανία, φέτος ταξιδεύει στην Αυστρία, ενώ και στην Ελλάδα οι μουσικοί της θα παίξουν στην Ρόδο σε μια μοναδική συναυλία στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου των Ιπποτών της Ρόδου. Η συναυλία θα επαναληφθεί την επόμενη ακριβώς μέρα στο ιστορικό νησί Καστελόριζο.
Με την βαθιά πεποίθηση ότι η προσφορά του Πολιτισμού είναι αναγκαία για όλους και αφορά όλους, το Μέγαρο έχει γίνει προσβάσιμο σε άτομα με αναπηρίες στην πλειοψηφία των εκδηλώσεών του. Για πρώτη φορά στην Βόρεια Ελλάδα ανέβηκε πέρυσι καθολικά προσβάσιμη η Όπερα “La Traviata”, το “REQUIEM” με την MOYSA πριν μερικούς μήνες, ενώ τον Δεκέμβριο, σε συνθήκες καθολικής προσβασιμότητας θα ανέβει η Όπερα «Ο Κουρέας της Σεβίλλης».
Απόσπασμα από την δήλωση της προέδρου του ΔΣ του Μεγάρου καθ. Ευγενίας Αλεξανδροπούλου – Αιγυπτιάδου στη συνέντευξη τύπου:
«Εφέτος, διανύουμε μια πολύ σημαντική χρονιά για εμάς. Μια χρονιά ορόσημο, καθώς το 2025 σηματοδοτεί τα 25 χρόνια λειτουργίας του Μεγάρου.
Εικοσιπέντε χρόνια, κατά την διάρκεια των οποίων έχουμε καταφέρει να εξελιχθούμε και να είμαστε πλέον ένας από τους σημαντικότερους πολιτιστικούς φορείς της χώρας, με αδιάκοπη δουλειά και κυρίως, με όραμα.
Με βαθιά ικανοποίηση διαπιστώνουμε ότι το κοινό της Θεσσαλονίκης αλλά και όλης της βόρειας Ελλάδας έχει βάλει στην καρδιά του το Μέγαρο και το έχει ταυτίσει με έναν χώρο όπου μπορεί να απολαύσει υψηλού επιπέδου παραγωγές που καλύπτουν ένα πολύ μεγάλο καλλιτεχνικό φάσμα.
Από τον περασμένο Ιανουάριο έχει πραγματοποιηθεί πληθώρα σπουδαίων εκδηλώσεων, στο πλαίσιο του εορταστικού κλίματος της χρονιάς, σας διαβεβαιώ όμως οτι οι επόμενοι τέσσερις μήνες αποτελούν την κορύφωση του επετειακού μας προγράμματος.»
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής Χρίστος Γαλιλαίας δήλωσε ανάμεσα σε άλλα:
«Τα 25 χρόνια, το ένα τέταρτο του αιώνα, αποτελεί μία επέτειο ιδιαίτερης σημασίας, καθώς βρίσκει το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης καταμεσής σε μία πορεία ανάπτυξης και εξωστρέφειας, κοινωνικής πολιτιστικής ατζέντας και ολοκλήρωσης σημαντικών έργων που θα αλλάξουν τον χάρτη του πολιτισμού της βόρειας Ελλάδας.
25 χρόνια λειτουργίας, 25 χρόνια αδιάλειπτης προσφοράς στον πολιτισμό και ουσιαστικής διαμόρφωσης του πολιτιστικού χάρτη της Ελλάδας και του καλλιτεχνικού γίγνεσθαι στις παραστατικές τέχνες.
Ως πολιτιστικός οργανισμός που προάγει τη μουσική, την όπερα και άλλες μορφές σκηνικής τέχνης, το θέατρο, τον χορό, αλλά και ως χώρος πολιτισμού που φιλοξενεί στους χώρους του συνέδρια και εκδηλώσεις και για τις υπόλοιπες μορφές τεχνών, έχει τη δική του ορχήστρα νέων, τη MOYSA, και προωθεί με κάθε τρόπο την καλλιτεχνική παιδεία στα νεαρότερα μέλη της κοινωνίας και στις ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης αποτελεί έναν φάρο που διασκορπίζει το φως των τεχνών και παρέχει υψηλοτάτου επιπέδου καλλιτεχνικά δρώμενα.»
Αναλυτικό Πρόγραμμα Σεπτεμβρίου – Δεκεμβρίου
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης στο Μέγαρο
Δευτέρα 8 Σεπτεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Πρόγραμμα
Κωνσταντινίδης: Δωδεκανησιακή Σουίτα, αρ. 1
Tchaikovsky: Variations on a Rococo Theme, op. 33
Shostakovich: Symphony n. 9, op. 70
Τσέλλο: Jeremias Friedl
Διεύθυνση: Thomas Sanderling
1ος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου «ΝΟΡΑ ΛΟΥΚΙΔΟΥ»
Τρίτη 9 Σεπτεμβρίου 2025 – 20:00 Αίθουσα Αιμόλιος Ριάδης (Μ2)
Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης φιλοξενεί τον τελικό του 1ου Διεθνούς Διαγωνισμού Πιάνου «Nόρα Λουκίδου», έναν θεσμό αφιερωμένο στη μνήμη της πιανίστριας και παιδαγωγού που ενέπνευσε γενιές νέων καλλιτεχνών. Τρεις φιναλίστ, επιλεγμένοι έπειτα από μια απαιτητική διαδικασία προκριματικών και ημιτελικών, θα έχουν την ευκαιρία να ερμηνεύσουν κοντσέρτα κορυφαίων συνθετών -από τον Mozart και τον Beethoven έως τον Rachmaninoff και τον Tchaikovsky- συνοδευόμενοι από την Ορχήστρα Νέων Θεσσαλονίκης και με τη συμμετοχή τμήματος εγχόρδων της Συμφωνικής Ορχήστρας Επτανήσων, υπό τη διεύθυνση των νικητών του 1ου Διαγωνισμού Μαέστρων LWI Θεσσαλονίκης.
Η βραδιά θα κορυφωθεί με την ανάδειξη των νικητών, καθώς η τελική κατάταξη θα προκύψει από τη συνδυασμένη ψήφο κοινού και ορχήστρας. Το κοινό της Θεσσαλονίκης καλείται να συμμετάσχει ενεργά σε μια γιορτή νεανικού ταλέντου και μουσικής αριστείας, τιμώντας παράλληλα την παρακαταθήκη της Νόρας Λουκίδου.
Martha Argerich and Orchestre Philharmonic de Monte-Carlo
Παρασκευή 12 Σεπτεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Διεύθυνση: Charles Dutoit
Ένας «ζωντανός μύθος του πιάνου» η αργεντινής καταγωγής Martha Argerich συγκαταλέγεται στους πιο χαρισματικούς καλλιτέχνες της κλασσικής μουσικής. Ξεκίνησε την καριέρα της ως παιδί θαύμα στην ηλικία των 8. Γρήγορα κέρδισε κοινό και κριτικούς με το ταλέντο της και τις δεξιοτεχνικές της ικανότητες. H Argerich διατηρεί ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο που περιλαμβάνει, αλλά σε καμία περίπτωση δεν περιορίζεται, στα έργα των Μπαχ, Μπαρτόκ, Μπετόβεν και Μεσιάν, καθώς και του Σοπέν, Schumann, Liszt, Debussy, Ravel, Franck, Prokofiev, Stravinsky, Shostakovich και Tchaikovsky.
Η Martha Argerich έχει ηχογραφήσει για τις EMI, Sony, Philips, Teldec και DGG, με πολλές από τις παραστάσεις της να μεταδίδονται στην τηλεόραση σε όλο τον κόσμο. Έχει επίσης λάβει πολλά διάσημα βραβεία, μεταξύ των οποίων ένα Grammy για την ηχογράφηση των κοντσέρτων Bartok και Prokofiev, “Gramophon – Καλλιτέχνης της Χρονιάς” και “Καλύτερο Κοντσέρτο για Πιάνο της Χρονιάς” για την ηχογράφηση των κοντσέρτων Chopin. «Choc» του Monde de la Musique, “Künstler des Jahres Deutscher Schallplatten Kritik”, καθώς και άλλα βραβεία, Grammy για την ηχογράφηση της Σταχτοπούτας του Προκόφιεφ και του Δεύτερου και Τρίτου Κοντσέρτου του Beethoven με την Ορχήστρα Δωματίου Mahler υπό τον Claudio Abbado.
Η Martha Argerich έχει βραβευτεί με πολλές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων:
– «Αξιωματικός του Τάγματος των Τεχνών και των Γραμμάτων» το 1996 και «Διοικητής του Τάγματος των Τεχνών και των Γραμμάτων» το 2004 και «Διοικητής της Λεγεώνας της Τιμής» το 2023 από τη γαλλική κυβέρνηση,
– “Accademica di Santa Cecilia” στο Ρώμη το 1997,
– «Μουσικός της Χρονιάς» από τη Musical America 2001,
– “The Order of the Rising” από τον Αυτοκράτορα της Ιαπωνίας,
– “Praemium Imperiale” που απονεμήθηκε από την Ιαπωνική Ένωση Τέχνης το 2005,
– «Τιμητικά Κέντρου Kennedy» που απονεμήθηκαν από τον Μπαράκ Ομπάμα τον Δεκέμβριο του 2016,
– “Commendatore dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana”, απονεμήθηκε από τον Sergio Mattarella τον Οκτώβριο του 2018.
Πρόγραμμα
Ravel: Pavane pour une infante défunte
Beethoven: Piano concerto no 1
Ravel: Ma Mère L’Oye
Debussy: La mer
Συγγραφείς του κόσμου ταξιδεύουν στο Μέγαρο – NATHAN THRALL
Παρασκευή 26 Σεπτεμβρίου 19:00 – Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Ο κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του κόσμου» φιλοξενεί αγαπημένους συγγραφείς του αναγνωστικού κοινού. Αντλώντας συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών ιδιοτήτων και με συγγραφείς από όλο τον κόσμο, φιλοδοξία του ΟΜΜΘ είναι να συμβάλει στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου και να προσφέρει στο κοινό του αλησμόνητες συζητήσεις.
Καλεσμένος στις 26 Σεπτεμβρίου ο Nathan Thrall.
Μαζί του η δημοσιογράφος Νίκη Λυμπεράκη
ΣΥΝΑΥΛΙΑ MOYSA
Κυριακή 28 Σεπτεμβρίου-20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Maria Solozobova– violin
Giuseppe Nova – flutist
Πρόγραμμα
N. Skalkotas Five Greek dances for strings
Tchaikovsky violin concerto in D major op.35
Verdi’s Rigoletto Fantasy by Popp
Beethoven Symphony no.7
ΚΥΚΛΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Κουαρτέτο Φιλαρμονικής Μονάχου
Πέμπτη 2 Οκτωβρίου 20:00 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Παραγωγή ΟΜΜΘ στο πλαίσιο των 60ων ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ
Ιάσων Κεραμίδης– βιολί
Νaoka Aoki– βιολί
Clément Courtin– βιολί
Shizuka Mitsui– βιολοντσέλο
Πρόγραμμα
F.Schubert Κουαρτέτο εγχόρδων έργο 14 “ Der Tod und das Mädchen”
J.Brahms Κουιντέτο με πιάνο έργο 34 H6
ΣΚΗΝΙΚΑ ΕΡΓΑ ΓΙΑ ΜΙΚΡΟΥΣ ΚΑΙ ΜΕΓΑΛΟΥΣ: ΙΣΑΝΤΟΡΑ ΝΤΑΚ
4 & 5 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
60α ΔΗΜΗΤΡΙΑ
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Μετά την πρώτη της παρουσίαση στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, το μιούζικαλ για όλη την οικογένεια «Ιζαντόρα Ντακ», σε κείμενο και σκηνοθεσία Στέλλας Μιχαηλίδου και μουσική Κώστα Βόμβολου, μεταμορφώνει το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σε μια ιδιόμορφη «λίμνη των κύκνων», όπου μια μικρόσωμη πάπια αναζητά τον δικό της δρόμο στον χορό. Η παράσταση αποτελεί μια ιδεώδη όσο και διασκεδαστική εισαγωγή στην τέχνη του χορού, για μικρούς και μεγάλους. Με αναφορές στην πρωτοπόρο του σύγχρονου χορού, την «ξυπόλυτη χορεύτρια» Ιζαντόρα Ντάνκαν, καθώς και σε κλασικά παραμύθια όπως το Ασχημόπαπο του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, η ηρωίδα της παράστασης, η μικρόσωμη πάπια Ιζαντόρα Ντακ με τα πανέμορφα, μοναδικά μπλε φτερά, ζει στη Λίμνη των Κύκνων και προσπαθεί να πραγματοποιήσει το όνειρό της, να γίνει μπαλαρίνα. Το πάθος και η θέληση για χορό αποτελούν τον βασικό πυρήνα της παράστασης που καταφέρνει να μιλήσει με τρόπο απλό για σημαντικές αξίες, χαρίζοντας στο κοινό μια τρυφερή και ταυτόχρονα σκληρή περιπέτεια αυτογνωσίας με όχημα τη μουσική, τον χορό και το χιούμορ.
ΚΥΚΛΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Baltic Neopolis Quartet / Γ.Ε.Λαζαρίδης
Δευτέρα 6 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Παραγωγή ΟΜΜΘ στο πλαίσιο των 60ων ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ
Με 30 χρόνια αδιάκοπης παρουσίας στη διεθνή μουσική σκηνή ως συνθέτης και σολίστ συνθέτης, ο πιανίστας Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης ανεβαίνει στη σκηνή του Μεγάρου με το Baltic Neopolis Quartet, ένα σχήμα που απαρτίζεται από επίλεκτους σολίστες της Baltic Neopolis Orchestra, διάσημης για τον καινοτόμο και ολόφρεσκο τρόπο με τον οποίο προσεγγίζει την κλασική μουσική. Στο Α’ μέρος θα ακουστούν: M. P. Górecki, Overture για κουαρτέτο εγχόρδων, έργο 16 και F. Mendelssohn, Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 6 σε φα ελάσσονα, έργο 80, ενώ στο Β’ μέρος: J. Brahms, Κουϊντέτο για πιάνο και έγχορδα σε φα ελάσσονα, έργο 34.
Γιώργος Ε. Λαζαρίδης – πιάνο
Emanuel Salvador -violin
Lukasz Gorewicz – violin
Emilia Goch Salvador – viola
Piotr Wieclaw – cello
ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΣΤΗ ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΑ ΓΑΛΙΛΑΙΑ
8-9 Οκτωβριου Φουαγιέ (Μ1)
Στο πλαίσιο των 60ων ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ
Ο Κοσμάς Γαλιλαίας (1936-2000) υπήρξε ένας Θεσσαλονικιός βιολιστής και μαέστρος που διετέλεσε επί σειρά ετών εξάρχων βιολιστής της Κ.Ο.Θ., ενώ το διάστημα 1992-94 την υπηρέτησε και ως διευθυντής της. Φέτος, 25 χρόνια από τον θάνατό του, η Κ.Ο.Θ. τιμά τη μνήμη του δύο μεγάλες εκδηλώσεις. Η πρώτη είναι μια εκδήλωση ανοιχτή για το κοινό στο φουαγιέ του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, με ομιλίες διακεκριμένων καλλιτεχνών που γνώρισαν και συνεργάστηκαν στενά με τον Κοσμά Γαλιλαία και σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό.
(Η ώρα θα ανακοινωθεί προσεχώς)
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΑ ΓΑΛΙΛΑΙΑ
Παρασκευή 10 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Παραγωγή ΚΟΘ
Το αφιέρωμα στα 25 χρόνια από τον θάνατο του βιολιστή και μαέστρου Κοσμά Γαλιλαία θα περιλαμβάνει έργα Βάγκνερ, Μπετόβεν και Ρ. Στράους και μία ξεχωριστή καλεσμένη, τη Βουλγάρα βιολονίστα Αlbena Danailova. Η Danailova ήταν η πρώτη γυναίκα εξάρχουσα στην ιστορία της Φιλαρμονικής της Βιέννης, μια φημισμένη ορχήστρα με συντηρητικές αξίες που αποτελούσε για χρόνια άβατο για τις γυναίκες μουσικούς. Το 2008 η Albena κατάφερε να σπάσει αυτή την παράδοση μετά από έναν σκληρό διαγωνισμό και διετή δοκιμαστική περίοδο, με όπλο το ταλέντο της και τον χαρακτηριστικό της ήχο, τον οποίο θα απολαύσει ζωντανά το κοινό για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη.
Πρόγραμμα
Wagner: Εισαγωγή από την όπερα Tannhäuser
Beethoven: Κοντσέρτο για βιολί
R. Strauss: Also Sprach Zarathustra
Βιολί: Albena Danailova
Διεύθυνση: Leo McFall
GRis Festival 2025: “Η ποίηση στη μουσική”
Σάββατο 11 Οκτωβρίου. 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Διαπολιτισμικός Διάλογος Βερολίνο – Θεσσαλονίκη
Ομιλητής: Ανδρέα Μιχαλόπουλος
Συγκρότημα: Υπόγεια ρεύματα
Έχοντας εμπνευστεί και μελοποιήσει μοναδικά ποιήματα σπουδαίων Ελλήνων δημιουργών, το συγκρότημα Υπόγεια Ρεύματα θα πραγματοποιήσει μία ξεχωριστή συναυλία με την παρουσίαση αυτών των εξαιρετικών πρωτότυπων νέων και παλαιότερων συνθέσεων ειδικά διαμορφωμένων για μία ατμοσφαιρική μυστική συναυλία, καθώς και παρουσίαση των μελοποιημένων ποιημάτων του συγκροτήματος, όπου η ποίηση του Καρυωτάκη, του Παλαμά, του Γρυπάρη, να έρχεται στο σήμερα μέσα από την πιο σύγχρονη εκδοχή που θα θα μπορούσε να ακουστεί, πάντα σε σύνδεση με τη λογική των ποιητών, πάντα με σεβασμό στον χώρο, στον χρόνο, στους δημιουργούς και στο κοινό.
“Στην Αυλή της Isabella d’Este”
Κυριακή 12 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Το πρόγραμμα βασίζεται σε έργα των Tromboncino και Cara για σόλο φωνή με ενόργανη συνοδεία (τα οποία θεωρούνται ο προάγγελος της μονωδίας του μπαρόκ) και διανθίζεται από έργα της εποχής για σόλο λαούτο ή βιόλα ντα γκάμπα και λαούτο με παράλληλη προβολή έργων τέχνης μεγάλων ζωγράφων που δημιουργήθηκαν στην αυλή της. Της παράστασης θα προηγηθεί ομιλία-συζήτηση για την καλλιτεχνική δημιουργία στην αυλή της Isabella d’Este.
Θεοδώρα Μπάκα – τραγούδι
Ηλέκτρα Μηλιάδου – βιόλα ντα γκάμπα
Θεόδωρος Κίτσος – αναγεννησιακό λαούτο
ΟΜΜΘ σε συνεργασία με το Tελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών
ΚΥΚΛΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
TRIO ASΗKENAZY
Δευτέρα 13 Οκτωβρίου 20:30. Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Πρόγραμμα
J. Brahms Sonata for violin and piano op 108
J. Brahms Rhapsody op 79 no2 (300piano solo)
J. Brahms Sonata for Clarinet and piano op 120 no1
Dimitri Askenazy– Clarinet
Sergiou Nastaza– Violin
Evgenia Papadimas– Piano
ΘΕΟΔΩΡΟΣ ΚΟΥΡΕΝΤΖΗΣ & musicAeterna
Hændel. A Dedication Ceremony to George Frideric Handel
Τετάρτη 15 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Οι εμφανίσεις του Θεόδωρου Κουρεντζή αποτελούν κάθε φορά μεγάλο μουσικό γεγονός, καθώς οι ερμηνείες του εκλύουν ιλιγγιώδη ενέργεια, αφήνοντας ανεξίτηλη τη σφραγίδα τους στους ακροατές ανά τον κόσμο. Έχει χαρακτηριστεί ως ο άνθρωπος που θα σώσει την κλασσική μουσική. Η musicAeterna είναι ένα από τα πιο περιζήτητα σύνολα, που ξεπερνά συνεχώς τα όρια των δημιουργικών της δυνατοτήτων στον τομέα της ιστορικά ενημερωμένης απόδοσης της πρώιμης μουσικής, της ακαδημαϊκής μουσικής της κλασικής περιόδου καθώς και των σύγχρονων συνθέσεων.
Η ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
Παρασκευή 17 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
60α ΔΗΜΗΤΡΙΑ
Σίμος Παπάνας: βιολί
Διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος
Πρόγραμμα
Brahms: Τραγική Εισαγωγή
Busoni: Violin concerto
Sibelius: 5η Συμφωνία
ΚΥΚΛΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
TRIO EUROASIA
Σάββατο 18 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Viola- Nora Romanoff Schwarzberg
Violine – Ellen Hyojin Lee
Piano – Marton Kiss
Πρόγραμμα
Bruch from Romanze op.85 (klavier,violine,viola) Schumann: Märchenbilder for Viola and Piano, Op. 113
Brahms trio for violin, viola und klavier op.40
Encor: Schumann „canonische Etüden“ for Piano, Violin, Viola
Αφιέρωμα στον Μ. Αναγνωστάκη
Δευτέρα 20 Οκτωβρίου. Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
60α ΔΗΜΗΤΡΙΑ
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
G.C. Menotti: L’Amour à trois / F. Poulenc: La voix humaine – Οπερατικό δίπτυχο με πιάνο
22 & 24 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Τα δύο αυτά έργα έχουν ως κοινό παρονομαστή μια γυναίκα και τη σχέση της με το τηλέφωνο. Η κωμική όπερα “The Telephone” (1947) αφορά μια νέα γυναίκα που, όπως πολλοί από μας και σήμερα, βρίσκεται όλη την ημέρα με ένα τηλέφωνο στο χέρι. Από την άλλη, η λυρική τραγωδία “La Voix Humaine” (1959) αφορά μια ώριμη γυναίκα που «κρέμεται» από το ακουστικό προσπαθώντας απελπισμένα να παρατείνει κάτι που έχει ήδη τελειώσει. Στην πρόταση αυτή επιχειρείται να συνδεθούν τα δυο αυτά έργα μέσω του ίδιου ερμηνευτή, να αφηγηθούμε δηλαδή την ιστορία μιας γυναίκας, η οποία ξεκινάει από τη νεότητα της μέχρι το τέλος της 15 χρόνια μετά.
Συμπαραγωγή ΟΜΜΘ – Εθνική Λυρική Σκηνή, στο πλαίσιο των ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ 2025.
Richard Galliano
Παρασκευή 24 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
60α ΔΗΜΗΤΡΙΑ
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
“Prejlocaj” – ΧΟΡΟΣ
Κυριακή 26 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
60α ΔΗΜΗΤΡΙΑ
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
«Φάουστ: Tο σώμα της Ψυχής» – ΧΟΡΟΣ
Τρίτη 28 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
60α ΔΗΜΗΤΡΙΑ
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
“Madre Saloniko”
30 & 31 Οκτωβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Παραγωγή Εναλλακτικής Σκηνής Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο πλαίσιο των 60ων ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ
Η παράσταση μουσικού θεάτρου “Madre Salonico”, σε κείμενο του συγγραφέα Λέοντα A. Ναρ και σκηνοθεσία του Βίκτωρα Αρδίττη, ένα έργο σε μια γλώσσα που χάνεται, επενδεδυμένο με τα τραγούδια των εβραϊκών κοινοτήτων της λεκάνης της Μεσογείου, που συνδέει το παρόν με το παρελθόν ως μια χειρονομία μνήμης. Το έργο παρουσιάζεται σε ένα μείγμα «λαντίνο» (της ισπανοεβραϊκής γλώσσας της σεφαραδίτικης κοινότητας) και ελληνικών.
Κεντρικοί ήρωες του έργου είναι o Ιντό, μετανάστης τρίτης γενιάς που ζει στη Νέα Υόρκη, και η Ζάνα, η γιαγιά του, διάσημη κάποτε τραγουδίστρια. Οι δυο τους μοιράζονται τα βιώματα, τις αναμνήσεις και τους προβληματισμούς τους, με έμφαση στην ιστορική διαδρομή των Εβραίων της Θεσσαλονίκης, που είναι ταυτισμένη με τη συλλογική μνήμη της πόλης.
ΣΥΝΑΥΛΙΑ MOYSA
Σάββατο 1 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Πρόγραμμα
Θωμάς Μπουλούσης Ελληνική Σουίτα – 5 χοροί για ορχήστρα εγχόρδων
Haydn cello concerto No.1 in C major
Ι.Moderato, σολίστ Γκουντίμοβ Ανδρέας
ΙΙ. Adagio, σολιστ Παπανικολάου Μυρτώ
ΙΙΙ. Allegro Molto, σολίστ Κωτσής Αργύριος
Mozart violin concerto No.3 in G major, K.216
I.Allegro, σολίστ Σάββα Μελίνα
II.Adagio in D major, σολίστ Στεφανίδου Σοφία
III.Rondeau: Allegro, σολίστ Χατζηκαπλάνης Ευάγγελος
Διεύθυνση ορχήστρας: Κουντούρης Γεώργιος
Η ΚΟΘ στο ΜΜΘ
Διεθνής Διαγωνισμός «Δημήτρης Μητρόπουλος» για σύνθεση -Τελικός
Κυριακή 2 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης
ΚΥΚΛΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
ΕΒΡΑΪΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΜΟΝΑΧΟΥ – “The keys of Toledo”
Κυριακή 2 Νοεμβρίου 20:30. Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Διεύθυνση: Daniel Grossmann
Janet and Jak Esim Ensemble
Alexandra Chatzopoulou-Saia – Ηθοποιός
JAZZ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
ΔΗΜΟΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ – “Songs in Revolution”
Τρίτη 4 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Ο σαξοφωνίστας και καθηγητής του Ιονίου Πανεπιστημίου Δήμος Δημητριάδης παρουσιάζει ένα διεθνές κουιντέτο σε αποσπάσματα από τα έργα του “Songs in Revolution” και “Dream Modes”. Η μουσική περιλαμβάνει διασκευές τραγουδιών από το βαθύ ευρωπαϊκό και μεσογειακό παρελθόν και νέες συνθέσεις με υποβλητικό και κινηματογραφικό χαρακτήρα σε πρωτότυπες ρυθμικές και αυτοσχεδιαστικές φόρμες. Το κουιντέτο περιλαμβάνει μουσικούς της νεότερης διεθνούς σκηνής της τζαζ: Αaron Goldberg , Ferenc Nemeth, Πέτρος Κλαμπάνης και Ανδρέας Πολυζωγόπουλος.
Η ΚΟΘ στο ΜΕΓΑΡΟ
Φεστιβάλ Κινηματογράφου – ΤΑΝ DUN MUSIC
Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 20:30. Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Διεύθυνση: Tan Dun
Πρόγραμμα
Hero Concerto for violin and orchestra
Crouching Tiger Concerto for cello and orchestra
The Banquet Concerto for piano and orchestra
The Triple Resurrection for violin, cello, piano and orchestra
8ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΠΑΡΟΚ
Παρασκευή 7 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Μπαρόκ Ορχήστρα του Φεστιβάλ
Πρόγραμμα
Antonio Vivaldi – οι 4 εποχές
Carl Philipp Emanuel Bach – συμφωνία σε σι ελάσσονα, κοντσέρτο για βιολοντσέλο σε λα ελάσσονα
GALA JONAS KAUFMANN
Κυριακή 9 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
O τενόρος Jonas Kaufmann έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης πλαισιωμένος από τον αρχιμουσικό Jochen Rieder και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Ο Kaufmann έχει αφήσει την προσωπική του σφραγίδα σε εμβληματικούς ρόλους του γαλλικού, ιταλικού και γερμανικού ρεπερτορίου, διαπρέποντας παράλληλα στη φωνητική μουσική δωματίου. Οι ερμηνείες του χαρακτηρίζονται από τεχνική αρτιότητα και υποκριτική δεινότητα, ενώ οι κριτικοί τον έχουν επαινέσει για τη σπάνια μουσικότητα και εκφραστικότητά του. Έχει τιμηθεί με τις σημαντικότερες διακρίσεις της γαλλικής και της γερμανικής κυβέρνησης. Έγκριτα έντυπα (Opernwelt, Diapason, Musical America) και μουσικοί φορείς (Echo-Klassik, International Opera Awards) τού έχουν απονείμει βραβεία διεθνούς κύρους.
Διεύθυνση: Jochen Rieder
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΤΑΣΟΣ ΠΑΠΠΑΣ
Κυριακή 9 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
ΚΥΚΛΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Συναυλία με έργα για σαξόφωνο και κουαρτέτο εγχόρδων
Τετάρτη 12 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Αθανάσιος Ζέρβας – άλτο σαξόφωνο
Κουαρτέτο Εγχόρδων L’anima
Στέλλα Τσάνη – 1ο βιολί
Μπρουνίλντα-Ευγενία Μάλο – 2ο βιολί
Αντώνης Μανιάς – βιόλα
Λευκή Κολοβού – τσέλο
MUSICAL ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ – CATS
12-16 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ του Andrew Lloyd Webber “CATS”, επισκέπτεται για πρώτη φορά τη Θεσσαλονίκη στο Μέγαρο Μουσικής, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό της Βορείου Ελλάδος να ζήσει μία εξωπραγματική καλλιτεχνική εμπειρία. Με «διαχρονική μουσική, εντυπωσιακά σκηνικά και εξαιρετικό καστ» (Daily Mirror), με εντυπωσιακή χορογραφία και φυσικά την πασίγνωστη ερμηνεία του “Memory”, το CATS υπόσχεται ένα μαγευτικό θεατρικό ταξίδι για θεατές κάθε ηλικίας.
8ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΠΑΡΟΚ
Η αρχή μιας νέας εποχής
Παρασκευή 14 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Johann Christian Bach: έργα για σόλο φόρτεπιανο, σονάτες για βιολί και φόρτεπιανο / βιολοντσέλο και φόρτεπιανο
Joseph Haydn: έργα για σόλο φορτεπιάνο, σονάτες για βιολί και φόρτεπιανο/ βιολοντσέλο και φόρτεπιανο
Wolfgang Amadeus Mozart: έργα για σόλο φόρτεπιανο, σονάτες για βιολί και φόρτεπιανο / βιολοντσέλο και φόρτεπιανο
Ludwig van Beethoven: Τρίο σε ντο ελάσσονα από το opus 1
Σίμος Παπάνας: βιολί
Δήμος Γκουνταρούλης: βιολοντσέλο
Γεράσιμος Χοϊδάς: φόρτεπιανο
8ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΠΑΡΟΚ
Γερμανική μουσική για βιόλα ντα γκάμπα στο 2ο μισό του 18ου αιώνα
Σάββατο 15 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Christophe Coin: βιόλα ντα γκάμπα
Paolo Zanzu: φόρτεπιανο
Πρόγραμμα με έργα των:
Carl Philipp Emanuel Bach
Johann Gottlieb Graun
Johann Christian Bach
Carl Friedrich Abel
Christoph Schaffrath
4Ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Κυριακή 16 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Ensemble SineQuaNon Berlin & Cyprien Katsaris
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
R. Schumann
Kinderszenen op 15 ) solo piano
Violin Sonata n.1
Märchenbilder op 113. viola & piano
Fantasiestucke. Op 73 cello & piano
Piano Quartet in e flat major op 47.
ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
Χριστόφορος Χριστοφής «Ο τύραννος και η κόρη»
21 & 22 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Το τέλος της παιδικής ηλικίας
(Ιλαροτραγωδία στα σύνορα του Παραμυθιού)
Το έργο του Χριστόφορου Χριστοφή εστιάζει σε μια πολύ σημαντική εποχή του 20ου αιώνα. Επικεντρώνεται σε μια συνταρακτική προσωπικότητα όπως αυτή του Ιωσήφ Στάλιν και των κοντινών του συγγενών. Ο συγγραφέας ρίχνει φως στην τελευταία περίοδο του Ρώσσο Γεωργιανού ηγέτη ο οποίος κυβέρνησε την πάλαι ποτέ Σοβιετική Ένωση από τον μεσοπόλεμο το 1924 μέχρι το 1953. Ο συγγραφέας επικεντρώνεται περισσότερο στο υπαρξιακό παρά στο πολιτικό, μέσα από τους χαρακτήρες των χαϊδεμένων παιδιών του Σβετλάνας και Βασίλη, όπως επίσης του συγγραφέα Έρενμπουργκ και άλλους που τον πλαισίωναν στη τελευταία φάση της ζωής του.
KENT NAGANO- DRESDEN FESTPIELORCHESTER
Σάββατο 22 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Συναυλία αφιερωμένη στα 25 χρόνια από το θάνατο του Κοσμά Γαλιλαία
Kent Nagano: Διεύθυνση
Xρίστος Γαλιλαίας: βιολί
Jan Vogler: τσέλο
Till Fellner: πιάνο
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Βeethoven: Τριπλό κοντσέρτο, ερ. 56
Beethoven: Συμφωνία αρ. 6, «Ποιμενική»
ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ: Μαριάννα Κορομηλά
Δευτέρα 24 Νοεμβρίου 19:00 Φουαγιέ (Μ1)
Ο κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του κόσμου» φιλοξενεί αγαπημένους συγγραφείς του αναγνωστικού κοινού. Αντλώντας συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών ιδιοτήτων και με συγγραφείς από όλο τον κόσμο, φιλοδοξία του ΟΜΜΘ είναι να συμβάλει στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου και να προσφέρει στο κοινό του αλησμόνητες συζητήσεις.
Καλεσμένη στις 24 Νοεμβρίου η Μαριάννα Κορομηλά
Μαζί της η δημοσιογράφος Κατερίνα Βαρσάμη
4ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Trio Korobeinikov/Moser/ Gluzman
Τρίτη 25 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Andrei Korobeinikov: piano
Vadim Gluzman: violin
Johannes Moser: cello
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
R. Schumann: Trio n°2 in E flat Major op 100
P.I. Tchaikonsky: “A la mémoire d’un grand artiste”
4Ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Quartetto di Cremona
Τετάρτη 26 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Cristiano Gualco: violin
Paolo Andreoli: violin
Simone Gramaglia: viola
Giovanni Scaglione: cello
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Η. Wolf: Italian Serenade
B. Bartok: Quartet nο. 1
R. Schumann: Quartet no. 2
ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
SLOVAK CHAMBER ORCHESTRA
Πέμπτη 27 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Διεύθυνση: Ewald Danel
Πρόγραμμα
W. A. Mozart: Divertimento in F Major “Salzburg Symphony” No.3, K138
F. Mendelssohn: String Symphony No.10 in B minor, MWV N10
F. Liszt: Slavimo, Slavno Slaveni! S33
J.D. Zelenka: Musica Slovacca
L. Janaček: Suite for string orchestra
B. Bartok: Romanian folk dances Sz.68, BB76
ΜΕ ΕΠΙΣΗΜΟ ΕΝΔΥΜΑ- ΆΛΚΗΣΤΙΣ ΠΡΩΤΟΨΑΛΤΗ
Πέμπτη 27 & Παρασκευή 28 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
(Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας)
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
Η ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
Αφιέρωμα στη Sofia Gubaidulina
Παρασκευή 28 Νοεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Γ. Φαρούγγιας: Φαγκότο
Κωνσταντίνος Τερζάκης: Διεύθυνση
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
V. Sylvesatrov: Silent songs
S. Gubaidulina: Concerto for basson and low strings
P.I. Tchaikovsky: Serenade for strings
ΣΚΗΝΙΚΑ ΕΡΓΑ ΓΙΑ ΜΙΚΡΟΥΣ ΚΑΙ ΜΕΓΑΛΟΥΣ
Α. Παπαδιαμάντη: «ΣΤΟ ΧΡΙΣΤΟ ΣΤΟ ΚΑΣΤΡΟ»
Κυριακή 30 Νοεμβρίου & Δευτέρα 1 Δεκεμβρίου Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Σύνολο «Εν Χορδαίς»
Η μουσική παράσταση «Στὸ Χριστὸ στὸ Κάστρο» βασίζεται στο ομώνυμο διήγημα του Αλεξάνδρου Παπαδιαμάντη. Μετά την μεγάλη επιτυχία της πρεμιέρας της στη Βοστώνη, έρχεται και στη Θεσσαλονίκη. Η Βασιλική Νευροκοπλή διασκεύασε μία συνεπτυγμένη μορφή του διηγήματος σε ιαμβικό δεκαπεντασύλλαβο με ομοιοκαταληξία και ο Κυριάκος Καλαϊτζίδης έγραψε τη μουσική και μελοποίησε τους στίχους σύμφωνα με τους κανόνες της βυζαντινής οκταηχίας. Μία μουσική παράσταση για μικρούς και μεγάλους που μας ταξιδεύει στη Σκιάθο του 18ου αι. και αναδεικνύει την πίστη, την απλότητα και την αλληλεγγύη των απλών ανθρώπων, ενώ αποτυπώνει με γλαφυρότητα το ελληνικό ήθος και το ορθόδοξο πνεύμα της εορτής των Χριστουγέννων.
4Ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Quatuor Ebené
Τετάρτη 3 Δεκεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Pierre Colombet: Violin
Gabriel Le Magadure: Violin
Marie Chilemme: Viola
Yuya Okamoto: Violoncello
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Joseph Haydn: String Quartet, Op. 76 No. 1 Hob III: 75
Béla Bartók: String Quartet No. 1, Op. 7 Sz 40
Johannes Brahms: String Quartet No. 2, Op. 51 No. 2
ΟΠΕΡΑ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
«Κουρέας της Σεβίλλης»
7, 8, 10 Δεκεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Figaro- Iordache Basalic
Rosina- Άρτεμις Μπόγρη
Conte Almaviva- Βασίλης Καβάγιας
Don Bartolo- Iustinian Zetea
Don Basilio- Κωνσταντίνος Κατσάρας
Berta- Mίνα Πολυχρόνου
Fiorello/Sergente- Daniel Filipescu
Conductor- Daniel Jinga
ΟΜΜΘ / Όπερα του Βουκουρεστίου /Δήμος Θεσσαλονίκης ( ΣΟΔΘ)
Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης
4ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ
Zimmermann – Choni
Κυριακή 7 Δεκεμβρίου 20:30 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Frank Peter Zimmernann: Violin
Dmytro Choni: Piano
Πρόγραμμα
R.Schubert: Sonatine in a minor D385
A.V.Webern: Vier Stücke, op. 7
R.Schubert: Variationen über “Trockne Blumen” D802
R.Schoenberg: Phantasy, op. 47
R.Schubert: Fantasie in C major D934
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
«Η ΛΑΜΨΗ» – Χριστουγεννιάτικη παράσταση
Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου. Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Παραμονή Χριστουγέννων και ο σκανδαλιάρης Παν φροντίζει να προκαλέσει μια ταραχή στο μαγεμένο δάσος των παραμυθιών όσο η γιαγιά και η Αλίκη ξεφυλλίζουν το λευκό βιβλίων των συναισθημάτων… Οι ιστορίες ζωντανεύουν και κεραυνοί τρομάζουν και τραγούδια γαληνεύουν, οι ελεύθεροι τσιγγάνοι πετάνε σαν πουλιά, τα στολίδια του δέντρου χορεύουν έξω από το κουτί, ο χειμώνας είναι ερωτευμένος με το καλοκαίρι, η μπαλαρίνα συναντά τον μοναχικό μολυβένιο στρατιώτη, το φεγγάρι νυστάζει και ζητά βοήθεια… Και κάπου παραδίπλα 6 πειρατές ήπιαν πολύ ρούμι και ξέχασαν… Τι? Θα το μάθετε μαζί τους.
ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ: «ΤΑ ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ ΤΟΥ ΑΛΛΟΥ»
11 & 12 Δεκεμβρίου. Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
3η παράσταση της παραγωγής στο πλαίσιο του προγράμματος της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης.
Τα «Παπούτσια του Άλλου», του συνθέτη Νίκου Ξανθούλη και της λιμπρετίστα Μαριβίτας Γραμματικάκη, είναι ένα έργο που δημιουργήθηκε με αγάπη, ευαισθησία και ενσυναίσθηση, ειδικά για τους ωφελούμενους του έργου των Δράσεων της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης.
Επαγγελματίες από τον χώρο της Τέχνης, της Ψυχικής Υγείας και ψυχικά ευαίσθητοι συμπολίτες μας συνεργάζονται σε μία γιορτή της μουσικής, σε μία γιορτή της Τέχνης.
Η καταλυτική δύναμη της Τέχνης μέσω του μουσικού παραμυθιού αποδεικνύει με μετρήσιμα ερευνητικά αποτελέσματα την θεραπευτική της διάσταση για την ψυχή των ανθρώπων, χαράσσοντας τον δρόμο για την έναρξη της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης στη χώρα μας.
Ελάτε να γίνουμε όλοι συνταξιδιώτες σε αυτό το πολύτιμο σκηνικό και να συμμετέχουμε στο πραγματικό ταξίδι της συμπερίληψης, της συμβολικής αναζήτησης του αληθινού μας εαυτού και του δικαιώματός μας στη δική μας αλήθεια, μπαίνοντας στα Παπούτσια του Άλλου.
GALA ANGELA GHEORGHIU
Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου 20:30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
«Η πιο άμεσα αναγνωρίσιμη και ενδιαφέρουσα φωνή σοπράνο της εποχής μας, ένα υγρό όργανο μεγάλης λυρικής ομορφιάς με αστραφτερές υψηλές νότες από “χρυσό”, αλλά και με ένα σκοτεινό, ζωντανό εύρος κοντράλτο που θυμίζει την Μαρία Κάλλας…» The Sunday Times.
Η άνοδος της Angela Gheorghiu σε διεθνές αστέρι ξεκίνησε με το ντεμπούτο της στη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου το 1992, όταν τραγούδησε το Mimì στο La bohème . Την ίδια χρονιά έκανε το ντεμπούτο της στη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης και στην Κρατική Όπερα της Βιέννης. Ήταν στο Royal Opera House Covent Garden που τραγούδησε για πρώτη φορά την πολύ αναγνωρισμένη Violetta της στη La Traviata το 1994. Σε μια πρόβα ο μαέστρος Sir Georg Solti είπε: «Ήμουν σε κλάματα. Έπρεπε να βγω έξω. Το κορίτσι είναι υπέροχο. Μπορεί να κάνει τα πάντα». Η παράσταση γυρίστηκε και ηχογραφήθηκε επίσης από την Decca. Οι εφημερίδες και τα περιοδικά παρατήρησαν ότι «Ένα αστέρι γεννιέται».
Έκτοτε, η κ. Gheorghiu ήταν σε συνεχή ζήτηση σε όπερες και αίθουσες συναυλιών σε όλο τον κόσμο: Νέα Υόρκη, Λονδίνο, Παρίσι, Σάλτσμπουργκ, Βερολίνο, Τόκιο, Ρώμη, Σεούλ, Βενετία, Αθήνα, Μόντε Κάρλο, Σικάγο, Φιλαδέλφεια (με Philadelphia Orchestra ), Σάο Πάολο, Λος Άντζελες, Λισαβόνα, Βαλένθια, Μπάαλμπεκ, Άμστερνταμ, Κουάλα Λουμπούρ, Ζυρίχη, Βιέννη, Σάλτσμπουργκ, Μαδρίτη, Βαρκελώνη, Βαλένθια, Πράγα, Μόντρεαλ, Μόσχα, Ταϊπέι, Σαν Χουάν, Λιουμπλιάνα, Μπουένος Άιρες κ.ά.
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
David Giménez – Διεύθυνση
ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ: RIVIERE TIPHAINE
Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου 19:00 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Ο κύκλος εκδηλώσεων «Συγγραφείς του κόσμου» φιλοξενεί αγαπημένους συγγραφείς του αναγνωστικού κοινού. Αντλώντας συνομιλητές από ένα ευρύ φάσμα επαγγελματικών ιδιοτήτων και με συγγραφείς από όλο τον κόσμο, φιλοδοξία του ΟΜΜΘ είναι να συμβάλει στη διεύρυνση του πολιτισμικού διαλόγου και να προσφέρει στο κοινό του αλησμόνητες συζητήσεις.
Καλεσμένη στις 15 Δεκεμβρίου η Riviere Tiphaine
Μαζί της η Άννα Καρακουσούλη – καθηγήτρια πανεπιστημίου και ο Γιάννης Μπουλούμπασης– πολιτικός αναλυτής- συγγραφέας.
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΥΛΛΟΓΟΥ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Τετάρτη 17 Δεκεμβρίου. Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2)
Λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν.
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
HARRY POTTER: MOYSA & ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
21, 22, 23 Δεκεμβρίου Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
John Williams: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και η φιλοσοφική λίθος” (2001)
John Williams: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και η κάμαρα με τα μυστικά” (2002)
John Williams: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και ο αιχμάλωτος του Αζκαμπάν” (2004)
Patrick Doyle: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και το κύπελλο της φωτιάς” (2005)
Nicholas Hooper: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και το τάγμα του Φοίνικα” (2007)
Nicholas Hooper: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και ο ημίαιμος πρίγκιψ” (2009)
Alexandre Desplat: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και οι κλήροι του θανάτου” μέρος 1 (2010)
Alexandre Desplat: Σουίτα από το “Ο Χάρι Πότερ και οι κλήροι του θανάτου” μέρος 2 (2011)
Διεύθυνση: Αναστάσιος Συμεωνίδης
