Το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα παρουσιάζει από την Πέμπτη 17 Ιουνίου τις ατομικές εκθέσεις των Μιχάλη Ζαχαρία και Μαρίας Λουίζου που θα διαρκέσουν έως τις 31 Ιουλίου.
ΜΙΧΑΛΗΣ ΖΑΧΑΡΙΑΣ | ”AUTHENTICALLY APPEALING”
Την Πέμπτη 17 Ιουνίου, από τις 12:00 έως τις 21:00, εγκαινιάζεται στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα η δεύτερη ατομική έκθεση του Μιχάλη Ζαχαρία με τίτλο ”Authentically Appealing”. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 31 Ιουλίου 2021.
Η νέα σειρά έργων του Μιχάλη Ζαχαρία εμπνέεται από την σχέση μεταξύ avant-garde και πολιτικής, μέσα από φαντασιακά σενάρια ματαίωσης τόσο του μοντερνιστικού πνεύματος όσο και της πολιτικής ουτοπίας. Τα έργα είναι αφηγήσεις ψευδογεγονότων, οι οποίες «σχεδιάζονται» ούτως ώστε να αποδοθεί σε πραγματικά γεγονότα πότε μια κυνική, πότε μια ειρωνική, πότε μια ανασκευαστική διάσταση. Avant-garde προπαγανδιστικές μηχανές, μεταμοντέρνες κατασκευές-παραφράσεις του agitprop φαινομένου, φωτομοντάζ που παραπέμπουν σε μνημεία ανατολικού μπλοκ, πλαστά συμβάντα σχετιζόμενα με τον εκφυλισμό του μοντερνιστικού πνεύματος, είναι οι γενικές περιγραφές των έργων που διαιρούνται σε τέσσερις εγκαταστάσεις και έντεκα τυπώματα.
Όλα τα έργα αποτελούν ιστορικά détournements στην ουσία, μιας και εμπνέονται από πραγματικά γεγονότα που εκτρέπονται με τον έναν ή τον άλλο τρόπο για να αποδοθεί πιο εύστοχα το σχόλιο πάνω στην ματαίωση της ριζοσπαστικότητας που διέπει την πολιτική avant-garde. Στην εποχή των fake news, η ευκολία με την οποία κατασκευάζονται αφηγήσεις προσφέρει την δυνατότητα τέτοιων εκτροπών. Με τη δυναμική που προσφέρουν τα νέα μέσα όσον αφορά την κατασκευή ψευδών γεγονότων (τρισδιάστατα γραφικά, ψηφιακά φωτομοντάζ, αρχειακές και public domain εικόνες), γίνεται μια προσπάθεια να δημιουργηθούν μετά-απεικονίσεις της ιστορίας, είτε ως δήθεν αρχειακό υλικό, είτε ως υποτιθέμενες σύγχρονες ανακατασκευές και συμβάντα.
Για την παρούσα έκθεση, που αποτελεί μέρος του γενικότερου συνόλου της δουλειάς του Ζαχαρία πάνω στην κατάπτωση του ουτοπιστικού πνεύματος του μοντερνισμού, ο εικαστικός επέλεξε για την υλοποίηση των έργων του τις ιδέες εκείνες που εμπεριέχουν το πολιτικό στοιχείο, αλλά και ορίζονται από τη μηχανική των ιστορικών ανακατασκευών όπως αναφέρεται παραπάνω, ούτως ώστε να είναι πιο έντονη η αναφορά στο σήμερα και στα φαινόμενα που βιώνουμε· από τα όσα συμβαίνουν στην σύγχρονη πολιτική σκηνή έως και τη fake news κουλτούρα, αλλά και στο καίριο ζήτημα για το πως αντιλαμβανόμαστε έναν αιώνα μετά την ουτοπία.
Ο Μιχάλης Ζαχαρίας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1976, όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών στο εργαστήριο της Ρένας Παπασπύρου(1995-2001), ενώ το 2006 αποφοίτησε από το μεταπτυχιακό πρόγραμμα “Ψηφιακές Μορφές Τέχνης”.
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, αναφέροντας ενδεικτικά τις “Comfort Blast”, APT Gallery, Λονδίνο 2019, “Babel Fragments: Revisited”, metamatic:taf, Αθήνα 2015, “Refuge Project II”, Αδάμαντας, Μήλος 2014, “What Lies Hidden Remains Unfamiliar” σε επιμέλεια της Χριστίνας Ανδρουλιδάκη, στα πλαίσια του Remap 2013, Αθήνα 2013. Το 2017 έκανε την πρώτη του ατομική έκθεση στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα.
ΜΑΡΙΑ ΛΟΥΙΖΟΥ | «ΕΞΙ ΑΝΑΣΕΣ ΤΟ ΛΕΠΤΟ»
Την Πέμπτη 17 Ιουνίου, από τις 12:00 έως τις 21:00, εγκαινιάζεται στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα η ατομική έκθεση της Μαρίας Λουίζου με τίτλο «Έξι ανάσες το λεπτό». Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 31 Ιουλίου 2021.
Στην έκθεση «Έξι ανάσες το λεπτό» η Μαρία Λουίζου παρουσιάζει μία ιδιάζουσα γλυπτική εγκατάσταση που συνδυάζεται με μια φωνητική performance. Μπαίνοντας κανείς στον ισόγειο χώρο της γκαλερί αντικρίζει τρεις πήλινες κατασκευές μεγάλης κλίμακας, οι οποίες δέχονται μέσα τους τρεις ερμηνεύτριες-performer και λειτουργούν ως ηχεία για τη σύνθεση που έχει δημιουργήσει η ίδια η εικαστικός.
Για τα μεγάλα αυτά πήλινα γλυπτά η Λουίζου άντλησε την έμπνευσή της από την ελληνική παράδοση, αρχαία και σύγχρονη, και το τελικό αποτέλεσμα είναι ένας συνδυασμός των μορφών διαφόρων αγγείων, διαλεγμένων έτσι ώστε να εξυπηρετούν τόσο τον εικαστικό στόχο της εικαστικού, όσο και να δημιουργούν τις κατάλληλες συνθήκες για να επιτευχθεί η επιθυμητή ακουστική. Το γήινο υλικό των γλυπτών «δένει» με το χρώμα των στολών των performer, οι οποίες όντας ακίνητες γίνονται ένα με αυτά. Ο ήχος της φωνής τους ταξιδεύει εκτός και ενεργοποιεί ακόμα μία από τις αισθήσεις των θεατών, ενισχύοντας έτσι τη σύνδεσή τους με το έργο.
Την ημέρα των εγκαινίων η performance θα πραγματοποιείται από τις 12:30 έως τις 20:30. Στη συνέχεια μέχρι τις 17 Ιουλίου οι performances θα πραγματοποιούνται κάθε Πέμπτη από τις 17:00 έως τις 20:00 και κάθε Σάββατο από τις 12:30 έως τις 15:30. Τις υπόλοιπες ώρες θα υπάρχει στον εκθεσιακό χώρο η καταγραφή της σε video.
H Μαρία Λουίζου ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και θεωρία σύνθεσης κλασικής και ηλεκτρονικής μουσικής. To 2020 απέσπασε το βραβείο ARTWORKS, ενώ η ερευνά της με τίτλο «Σωματικότητα στη σύγχρονη γλυπτική, φωνητική και ελληνική παράδοση» επιχορηγήθηκε την ίδια χρονιά από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, ΥΠΟΑ. Το 2019 η δουλειά της παρουσιάστηκε στη Νέα Υόρκη, στην ετήσια έκθεση ”Tabula Rasa” που πραγματοποιείται υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Robert Wilson, καθώς και στο Πεκίνο, όπου απέσπασε το βραβείο China Taiyuan International Youth Metal Sculpture Creations 2018. Δείγμα της δουλειάς της έχει επίσης παρουσιαστεί στο πλαίσιο της έκθεσης Θεωρήματα στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στην Αθήνα (ΕΜΣΤ), ενώ η συμμετοχή της στο Watermill Center summer residency, χρηματοδοτήθηκε από δωρεές των συλλεκτών Cornelia Long και Franz Wassmer. Η πρώτη της ατομική έκθεση ”22°C” πραγματοποιήθηκε στη Ρώμη, στη γκαλερί Sinestetica, το 2019, και αναμένεται να παρουσιάσει συλλογικό έργο ως μέλος του residency Station One AIR 2021 Hippodamia in Context σε συνεργασία με το Columbia University και την ομάδα του Victoria Square Project.
*Cover photo: Μαρία Λουΐζου, 6 ανάσες το λεπτό, 2021 ©Πέτρος Τουφεξής
